Amélie mede 40cm, é feita com tecidos 100% algodão, botões, cabelo de feltro, fitas e cachecol em soft. O enchimento é pluma acrílica anti-alérgica.

Aguardem novos lançamentos esse ano. O Atelier da Madame Trapo esta a todo vapor!

Conheça a história de Amélie e todos os modelos de vestido na loja da Madame Trapo.

Amélie

Boneca de pano com olhos de botão, Amélie tem muita imaginação e intuição.
Ela transforma o dia-a-dia em momentos mágicos e cheios de aventura.

Uma versão contemporânea da tradicional boneca de pano, Amélie pode ser uma grande amiga e confidente das crianças (pequenas ou crescidas).

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O que é Toy Art (*)

Em 1998, Michael Lau, um artista de Hong Kong, customizou alguns brinquedos do GI Joe (no Brasil, o famoso Falcon). Ele remodelou e customizou os bonecos com roupas de hip-hop, símbolos, e outros acessórios. Esses toys fizeram o muito sucesso, pois eram diferentes de tudo que havia na época.

Pode-se considerar que apartir dai surgiu a idéia de toy art. Atualmente os toys feitos por Michael Lau somam um total de 101 figuras customizadas, elas valem muito dinheiro e podem ser consideradas ítens de colecionador.

Com isso ele ganhou status de mito e sempre é citado quando alguem fala sobre a origem do movimento. Logo depois podemos citar outros artistas como James Jarvis, Eric So e Jason Siu entre muitos outros.

Mas nem toda figura em 3D é necessariamente um toy art. Mas então fica a pergunta, “Qual é a diferença?”

A principal diferença que define o movimento é a visão do artista. A baixa produção das séries assegura a raridade e o colecionismo.

Os designer toys acabam criando um estilo, como uma marca registrada em seu design e criatividade, tornando a peça reconhecível como obra de determinado artista.

O que difere um designer toy de um artista normal são suas origens. Muitos são ilustradores, grafiteiros, fotógrafos, designers gráficos, video-artistas, etc. Não são pintores ou escultores acadêmicos. Essa é a natureza da toy art: transformar algo comum (como um brinquedo) em algo que possa passar uma mensagem, que pode ser política, underground, subversiva, erótica, trágica ou meiga.
(* Texto baseado em artigos de Jeremyville)

O que é D.I.Y

D.I.Y é uma abreviação de Do It Yourself, em português, Faça Você Mesmo. No universo da Toy Art D.I.Y são toys customizáveis, normalmente feitos na cor brancos ou preta e lisos, sem nenhum desenho.

Você compra um toy assim para fazer uma customização da forma que quiser criando uma arte/design exclusivo. São usados os mais diversos tipos de material para a criação de um D.I.Y.

Um toy art customizado por um artista famoso é uma peça rara e novamente ítem de colecionador. As séries Dunny e Munny da Kidrobot são assim; muitas artistas são chamados para fazer sua versão de dunny.

Como fazer um Toy art

A criação de um toy art é um processo muito pessoal e depende da origem e bagagem cutural de cada artista, suas histórias e a idéia que pretende transmitir através de uma forma e um conceito.

Normalmente designer toys são pessoas que trabalham com ilustração, grafite, artes plásticas, fotografia e design gráfico entre outros trabalhos relacionados a arte e comunicação.

Mas acho que é possível qualquer pessoa se aventurar no universo da toy art então para começar eu imagino que o ideal seja você primeiro definir um tema para o seu toy, por exemplo: politicamente correto ou incorreto, bem humorado ou sombrio, mórbido ou fofinho.

Depois disso faça um esboço ou um desenho do que você imagina, já pensando em que materiais pretende usar. Acho que é necessário ter um mínimo de noções de modelagem e depois é só botar a mão na massa e confeccionar.

Uma forma simples de fazer em casa um toy é começar por silhuetas ou vistas frontais que são geralmente mais fáceis de serem confecionadas em tecido. Depois de entendido o processo a pessoa pode elaborar toys mais complexos.

Outra coisa importante é com relação ao direito autoral do personagem. Muitas pessoas copiam formas e idéias e isso é realmente muito triste e uma falta de ética e respeito sem tamanho.

Reproduzir um personagem de desenho animado não é fazer um toy art. O Toy art parte do princípio de criação artística autoral, ou seja, parte de uma idéia original desenvolvida pelo artista.

Materiais

São muitos os materiais usados por designer toys. Algumas pessoas acham que só toys de vinil são toy art. Isso não é verdade.

Existem toys feitos em tecido, ferro, clay, acrílico e papel. Uma opção pra quem quer se aventurar em casa é usar papel ou tecido, pois são materiais baratos e você pode usar sobras de alguma roupa ou papel que iria jogar fora.

No caso de toys de papel é necessário desenvolver uma forma tridimensional, fazer a arte graficamente no computador ou à mão (com lapis, canetinha, etc) e depois recortar, montar e colar.

Nesse link você pode encontrar toys de papel prontos para imprimir e brincar.

No caso de toys em tecido é necessário desenvolver o molde, escolher estampas, tramas de tecido e acessórios. Não é precisa ter máquina de costura, você pode fazer à mão.

Por todos esses motivos acho mais fácil começar com esses materais. Minha opção por tecido foi porque eu adoro costurar e adoro estamparia, além de ter facilidade e familiariade com o tema.

Mas se você já tem alguma habilidade com modelagem pode começar com clay ou argila. Tem muitas pessoas que usam a massa de biscuit também.

Isso depende muito do quanto a pessoa sente-se confortável com o material. Não adianta começar com algum material que você não tem um mínimo de familiaridade.

Designer toys

Dentre os designer toys que mais admiro estão: Simone Legno, Kenny Wong, Joe Ledbetter, Natalia Gianinazzi, Blobby Farmers, Julie West, Parskid e Stupid Creatures.

Um livro legal e super conhecido sobre o assunto: Dot Dot Dash: Designer Toys, Action Figures and Character Art.

Me apaixonei pela vestido que Monica Bellucci estava usando (um Dior vermelho, diga-se de passagem). E descobri que o figurino de Penélope Cruz no novo filme de Pedro Almodóvar, “Los Abrazos Rotos” são da Chanel. O filme estreia hoje em Cannes.

Voltando a falar em Dior, a grife lança essa semana um curta-metragem da bolsa Lady Dior com a atriz Marion Cotilard.

Vale lembrar que o Brasil será representado pelo filme “À Deriva” de Heitor Dhalia na mostra Um Certo Olhar, que faz parte da seleção oficial.

O 62º Festival de Cannes teve início no dia 13 de maio com a exibição de “Up” (em português: Altas Aventuras), novo filme de animação da Pixar.

Veja o trailer abaixo. O filme chega no Brasil só em setembro.

Click here to view the embedded video.

Dentre os pensadores que mais gosto está o casal existencialista Sartre e Simone de Beauvoir que dispensam comentários.
Outra artista de dispensa comentários é a belíssima Fernanda Montenegro que leva aos palcos o legado de Simone de Beauvoir com o monólogo “Viver sem tempos Mortos”, em cartaz no Sesc Consolação em São Paulo.

Simone de Beauvoir abordou temas feministas na década de 50, quando o termo nem existia ainda,  iniciando a prática discursiva da situação feminina.
Seus ensaios “Segundo Sexo”, volume I e II examinam a condição feminina em todas as suas dimensões: a sexual, a psicológica, a social e a política. Uma proposta de caminhos que podem levar à libertação não só das mulheres como, sobretudo, dos homens.

Essa técnica é datada do período Edo, quando o furoshiki era utilizado para embrulhar roupas dos frequentadores dos banhos públicos. O nome furoshiki se escreve com os ideogramas de “furo” (banho) e “shiki” (abrir, espalhar).

Atualmente o furushiki tem uma proposta ecológica além de ser muito charmoso e versátil. Os tecidos possuem normalmente um formato quadrado e podem ser de seda, nylon ou algodão. No Japão os tecidos pintados com a técnica Shibori são os muito usados.
Dependendo do formato do que você vai embrulhar a técnica de dobradura muda. Você pode conhecer algumas dessas técnicas aqui.

O furoshiki além de ser uma tendência no mundo da moda é por excelência um atitude ecologica e sustentável, pois substitui as sacolas plásticas.
Em 2006 o ministro do meio-ambiente do Japão lançou um furoshiki temático com o objetivo de promover o seu uso em outros países.

Alguns videos super interessantes:

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DJ João Filipe (#015)

João gosta muito de tecnologia, música e sair a noite. Ele é DJ e esta sempre viajando pra tocar em clubs pelo mundo.
Ligado à cultura underground, curte graffiti, toy art e participa de um projeto de música eletrônica chamado etoys!
Tamanho: 40cm

O Envio é gratuito para todo o Brasil
madametrapo.com/loja

Hector Octopus (#004)
(*) EDIÇÃO LIMITADA.

Artista reconhecido pelos sete mares, Hector marcou seu estilo criando pinturas multicoloridas em corais e rochedos.
Ele é descendente direto dos Molluscos Mutantis, povo de linhagem nobre e habilidades incontestáveis.

Tamanho: 12cm x 12cm | Com os tentáculos: 42cm

O Envio é gratuito para todo o Brasil
madametrapo.com/loja

Otto (#026)

Otto é um coelho de circo que mora dentro de uma cartola.
Seu número de aparição o deixou tão famoso que todas as coelhas da cidade suspiram de amor.
Ele tem um olhar encantador; ninguém resiste a tanto charme!
Tamanho: 25cm

O Envio é gratuito para todo o Brasil
madametrapo.com/loja

Chica Maria (#034)

Chica adora viajar, conhecer novas culturas e pessoas. Seus dois “vícios”: xadrez e internet.

Ela tem muitos segredos, entre eles a sua intuição aguçada e a paixão pelo Dj João Filipe.
Tamanho: 40cm

O Envio é gratuito para todo o Brasil
madametrapo.com/loja

A primeira vez que vi um trabalho de Vik Muniz fiquei fascinante, essa mistura do supostamente feio, descartável; da transformação, do caráter híbrido e ambíguo da imagem. Tudo isso é muito interessante mesmo.
Lembro que fiquei apaixonada em especial pelos retratos feitos de chocolate, achei aquilo incrível.
Agora ele esta com obras ainda mais incríveis no Masp. Desde suas famosas imagens feitas com ingredientes comestíveis até um rosto de Elizabeth Taylor todo feito em diamantes.
Do lixo à sujeira, do chocolate ao diamante surgem retratos, paisagens e muita coisa pra se refletir.

Masp
Avenida Paulista, 1.578.
Tel.: (011) 3251-5644.
Até o dia 12/07/2009
Das 11 h às 18 h (quinta, das 11h às 20h; fecha às segundas).